Duas produtoras de arte urbana no extremo sul e leste fazem a grana girar entre a gente trabalhando com agências de arte artística-cultural periféricas.
A arte urbana, expressão de arte visual que se manifesta em espaços públicos, enfrenta desafios significativos na sua prática profissional. A grafiteira e produtora Pankill destaca a falta de transparência, valores justos e priorização dos artistas como motivos para a exploração da arte urbana, que as grafiteiras buscam quebrar.
Para Pankill, a questão vai além da arte em si e se relaciona diretamente com a arte urbana, que é frequentemente vista como uma atividade marginalizada. Segundo ela, a falta de reconhecimento e valorização dos artistas, juntamente com a ausência de recursos financeiros, contribuem para a exploração da arte, que pode se manifestar de formas diversas. Além disso, a arte artística que permeia a cultura urbana, muitas vezes é restringida por limitações de recursos, levando a uma arte visual mais limitada em sua expressão. No entanto, a questão da arte cultural em espaços urbanos é complexa e multifacetada, envolvendo aspectos de arte visual e arte cultural em um contexto urbano.
Arte em movimento: Desafios e conquistas femininas na cena artística paulistana
Em meio ao cenário artístico vibrante de São Paulo, sete grafiteiras selecionadas para o Museu de Arte de Rua (MAR) estão agora em processo de produção por outras duas artistas periféricas, visando romper com o ciclo de exploração da arte urbana por ‘atravessadores’ – empresas geridas por homens e mulheres que dominam o mercado de produção artística-cultural na cidade. Essas atravessadoras, muitas vezes, atuam como mediadoras entre artistas e patrocinadores, cobrando por suas serviços uma fatia significativa do orçamento dos projetos, de acordo com explicações de Amanda Pankill, uma das criadoras da Seiva Cultural.
A arte como uma luta: Histórias de mulheres na arte urbana paulistana
Amanda Pankill, que atua na zona leste de São Paulo, em conjunto com Mimura Rodriguez, criadora da Seiva Cultural, descreve a situação como uma forma de exploração, onde as atravessadoras canalizam a arte para fins lucrativos, muitas vezes esquecendo a essência criadora e a autoria dos artistas. ‘A gente começou a se mobilizar e se produzir. Neste projeto, partimos da premissa de que a artista tem que ganhar o maior cachê’, destaca Pankill, enfatizando a necessidade de mudanças no mercado artístico.
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Vozes femininas na arte urbana periférica
As grafiteiras, entre elas Cali Nassar, estão criando enormes painéis de arte em regiões periféricas da cidade, como Jardim São Luiz e São Matheus. Esses trabalhos visam não apenas criar arte de qualidade, mas também ressaltar a importância da presença feminina na arte urbana. ‘A gente se sente explorado, principalmente pelo mercado das grandes produtoras, agências, pessoal de publicidade e marketing’, expõe Pankill. Ela compartilha casos concretos de exploração, incluindo situações em que artistas foram obrigados a comprar tintas do fornecedor da produtora a um preço exorbitante, ou receberem uma fração mínima do orçamento, enquanto a produtora lucrava com o projeto.
Um olhar sobre a precarização da arte urbana
Pankill destaca que essas situações não são apenas casos isolados e sim um problema sistêmico no mercado artístico. As produtoras, muitas vezes, priorizam o lucro sobre a criação artística, explorando a falta de conhecimento e poder de negociação dos artistas. ‘De um projeto de quatrocentos mil, tivemos que brigar e bater o pé e as artistas não ganharam nem dez mil’, exemplifica Pankill, mostrando como essas dinâmicas podem levar a perdas significativas para os artistas.
Painéis de arte como mensagens de resistência
O projeto de produção de painéis de grafite em regiões periféricas, liderado por mulheres, visa criar não apenas arte, mas também mensagens de resistência e conscientização sobre as condições de exploração que os artistas enfrentam. ‘Serão oito painéis de grafite feitos nas periferias de São Paulo no projeto só de mulheres’, destaca Pankill, realçando a importância da diversidade e da inclusão na cena artística.
Entre a arte e a economia: Desafios e possibilidades
Pankill também aborda a questão dos editais públicos, que, segundo ela, são frequentemente explorados pelas produtoras para obter lucro fácil, enquanto os artistas são marginalizados. Ela destaca a necessidade de mudanças nesse modelo, para que os artistas possam ter um controle maior sobre a produção e o lucro de seus trabalhos.
Fonte: @ Terra
